Um conflito de agendamento mudou a aparência de toda uma franquia de ficção científica

Quando James Cameron e sua parceira de produção Gale Anne Hurd decidiram fazer “O Exterminador do Futuro”, eles encontraram tantos contratempos que é de se admirar que o filme tenha se concretizado. Cameron, que teve uma experiência desastrosa atuando como diretor interino em “Piranha II: The Spawning”, de 1982, precisava de um filme que essencialmente lançasse sua carreira cinematográfica, mas com pouca experiência em direção, fazer qualquer coisa decolar sozinho seria difícil. ser difícil. Felizmente, ele e Hurd conseguiram reunir os fundos necessários para filmar uma versão da própria história de Cameron sobre um ciborgue assassino enviado de volta no tempo em uma missão assassina. Mas conseguir o financiamento foi apenas o primeiro obstáculo.

Uma vez Cameron escalou Arnold Schwarzenegger para o papel principalele teve que esperar a disponibilidade do ator, o que atrasou a produção de seis a oito meses. Então, quando ele finalmente ficou disponível, descobriu-se que o ator austríaco foi contratado para filmar outro projeto, deixando Cameron e companhia. para filmar a atriz de Sarah Connor, Linda Hamilton, em suas cenas solo. Infelizmente, Hamilton machucou o tornozelo, o que significa que ela não conseguiu filmar a maior parte de suas cenas, que envolviam muita corrida e atividade física. Enquanto isso, o orçamento para todo o filme foi esticado em toda a sua produção, resultando em uma filmagem tumultuada e caótica que de alguma forma rendeu um dos melhores filmes de ficção científica de todos os tempos.

Mas acontece que esses atrasos na produção acabaram ajudando “O Exterminador do Futuro” a se tornar tão icônico quanto nos anos desde sua estreia em 1984. Na verdade, eles ajudaram toda a franquia “O Exterminador do Futuro” a estabelecer uma identidade visual que permaneceu parte da saga durante todos os seus 40 anos de existência.

Em “O Exterminador do Futuro”, de 1984, Los Angeles forneceu o que agora se tornou parte integrante da iconografia da franquia. Desde a chegada do ciborgue titular ao Griffith Park Observatory até as perseguições de carros no centro da cidade, a cidade tornou-se crucial para a estética geral do filme, não apenas fornecendo um contraste estranhamente incongruente com o tom carregado de desgraça de seus subúrbios ensolarados, mas também ajudando a reforçar o o estilo “tech noir” de inspiração expressionista do filme, com seus arredores urbanos sujos.

Mais importante ainda, todos os filmes desde a primeira parcela, exceto o péssimo ano de 2019 “Terminator: Dark Fate” (o filme que fez Schwarzenegger desistir da franquia) está baseado em Los Angeles e arredores. Nesse sentido, a cidade dos Anjos passou a definir grande parte da identidade visual da franquia, mantendo aquela justaposição estranhamente perturbadora entre o clima tropical do sul da Califórnia e o rigoroso inverno nuclear do futuro da cidade.

Como tal, é difícil imaginar a franquia sem LA em seu núcleo. Mas parece que “O Exterminador do Futuro” e, portanto, toda a saga, poderia ter parecido muito diferente se não fosse por um daqueles incômodos conflitos de agendamento e os subsequentes atrasos nas filmagens. Falando com Filmes de campainhaGale Anne Hurd revelou que o filme deveria originalmente ser rodado em Toronto, entre todos os lugares. “O interessante é que não deveríamos filmar em Los Angeles”, disse o produtor. “A concepção original do filme era que iríamos filmar em Toronto e eles iriam fechar algumas das principais rodovias de lá.”

Antes que Hurd e James Cameron pudessem viajar para o Canadá para começar a filmar, no entanto, sua estrela foi chamada para filmar uma sequência de “Conan, o Bárbaro”, de 1982, o que tornou as filmagens no Canadá completamente insustentáveis. Hurd continuou:

“Arnold teve que fazer 'Conan the Destroyer' para [producer] Dino De Laurentiis, o que significava que teríamos que começar a filmar em março. Você não pode filmar as ruas de Toronto quando ainda há gelo e neve no chão e foi por isso que acabamos filmando em Los Angeles. Acho que foi o ano das Olimpíadas, então estava muito mais deserto do que o normal.”

O primeiro filme “O Exterminador do Futuro” que vi foi “O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final”, de 1991, que abre com uma das notas mais assustadoras de qualquer trilha sonora de filme da história. A cena orquestral apresenta imagens de rodovias de Los Angeles repletas de carros oscilando no calor antes do filme cortar para uma versão futura da cidade, onde as rodovias estão em ruínas sob a escuridão perpétua do inverno nuclear. Esse contraste entre as duas versões da cidade me deixou imediatamente paralisado e deu o tom de todo o filme. Enquanto John Connor, de Edward Norton, anda de bicicleta suja pelos subúrbios imaculados de San Fernando Valley, você não pode esquecer o futuro de pesadelo que paira sobre todo o filme, conferindo-lhe uma sensação incômoda de destruição, mais assustadora do que qualquer filme de ação. qualquer negócio sendo.

Sem “O Exterminador do Futuro” sendo ambientado em Los Angeles, é improvável que nada disso tivesse acontecido, o que teria roubado algo essencial da saga. Gale Ann Hurd entendeu em retrospecto como LA foi essencial para o filme final, dizendo à Ringer Movies: “Existem imagens icônicas […] Quero dizer, o Observatório Griffith Park, o túnel da Second Street e o centro de Los Angeles são personagens disso.” Mais do que isso, LA se tornou um personagem da franquia como um todo, que esperançosamente encontrará seu caminho de volta aos trilhos agora que “Terminator: Zero” da Netflix provou o valor de retornar ao material de origem.

Enquanto isso, parece que desde que abandonou a franquia “Terminator” Arnold Schwarzenegger desenvolveu a ambição de fazer um novo filme de Conan.